Gravure de 1776 représentant l’entrée du port des Sables

                                                               Le voilier Rainbow 1934

                                                 
Conçu par Starling Burgess pour défendre les couleurs des Etats – Unis, le Rainbow, gagnant la Coupe de l’Amérique 1934 était piloté par Harold S Vanderbilt qui avait voulu le yacht pour se mesurer à son puissant adversaire : l’Endeavour

                                                                     Le Théodolite

                                                 
            Instrument d’optique utilisé pour mesurer les angles dans les deux plans horizontaux ou verticaux et les coordonnées azimutales d’un astre.

                                                    Le charme des publicités d’antan

Une chapelle illuminée par les vitraux  dont les couleurs se reflétaient sur le sol et sur les objets exposés créant ainsi une atmosphère irréelle et particulière …

                                                                 Le reflet du vitrail sur l’affiche

                                                    Images d’hier et d’aujourd’hui

    Le concert du lundi 14 août intitulé Paysages choisis nous fit voyager dans l’espace et dans le temps, de la Vendée, ses paysages marins et ceux du bocage grâce à José David et Louis Maingueneau, – découvert pour la plupart d’entre nous -, à l’Europe du Nord, celle de Sibélius et de Grieg ou bien à celle du Sud représentée par Pablo de Sarasate, Maurice Ravel et ses  » Mélodies grecques » , sans oublier le Nantais Paul Ladmirault qui ne dépareillait pas aux côtés de Georges Gershwin.
Ce fut un programme riche en émotions, plein de fougue, de gravité et de recueillement que surent nous transmettre les trois artistes de cette première soirée. Magali Goimard, omniprésente au piano, dans le  » Crépuscule marin » de José David, ou infatigable complice de la très fidèle Cécilia Arbel nous transportant de sa voix ample et généreuse dans les  » Mélodies grecques  » de Ravel ou nous faisant pénétrer dans l’intimité de Verlaine et ce superbe  » Clair de lune » mis en musique par Fauré. Cécilia n’oublie jamais de nous rappeler ses talents de comédienne, par exemple dans le tonitruant rappel dans un air extrait de  » La Princesse Czardas « , opérette du Hongrois Emmerich Kalman, soutenue au piano par Magali et au violon par François Pineau –  Benois que le public a eu la plaisir d’entendre à nouveau, montrant toute sa virtuosité dans le redoutable caprice de Paganini, » La cornemuse « , nous entrainant avec la pianiste dans le mouvement effréné du  » Zapateado  »  de Sarasate ou dans la suite de Porgy and Bess adaptée au violon par Heifetz. Et que dire après tous ces moments de musique intense de la très belle  » Berceuse créole » de Paul Ladmirault pour violon, voix et piano que les trois musiciens rendirent avec une grande intériorité.
Ce qu’il y a de bien avec Magali Goimard, c’est cette capacité à mêler les genres, les époques, mais aussi à faire découvrir des compositrices et compositeurs que le temps a effacés mais que l’on a plaisir à découvrir, tel ce Louis Maingueneau, ami de la famille David ou encore le Nantais Paul Ladmirault que l’on aimerait entendre plus souvent.
Comme toujours, des applaudissements chaleureux remercièrent les trois acteurs de cette première soirée.

                           F Pineau – Benois, M Goimard, C Arbel : José David  » Ave Maria  »
( Pour voix, violon et piano )

                                                    

Le concert du mercredi 16 août  était entièrement consacré à Sarah Bernardt Femme de légende dont Magali Goimard s’appuyant sur un diaporama complet  retraça la vie et la brillante carrière. Rappelant les grands rôles de la tragédienne, en parallèle avec ceux que la Callas interprétera à l’opéra au XX ème siècle, seule ou avec ses invités de choix, le violoniste François Pineau – Benois et le flûtiste Jérôme van Wynsberge, Magali a fait partager au public des oeuvres incontournables comme le belle  » Sonate pour trio  » de Purcell qui ouvrait ce deuxième concert, l’allegro de la  » Sonate en la mineur  » de Mozart ou encore , plus près de nous  » Le magicien  » de Reynaldo Hahn, nous faisant découvrir par ailleurs les  » Trois pièces en trio  » de César Cui, les  » Médailles antiques  » de Philippe Gaubert ainsi que la composition  » O corta Jaca  » de la Brésilienne Chiquinha Gonzaga. Chacun des musiciens donnait le meilleur de lui – même, qu’il s’agisse du brio du violoniste dans la sonate de Mozart ou de la décontraction du flûtiste qui n’empêche pas un jeu tout en finesse.
  Bien sûr le festival ne serait pas ce qu’il est sans la voix exceptionnelle de la soprano Cécilia Arbel dont chaque interprétation souleva l’enthousiasme du public, aussi bien dans l’air de Cléopâtre de Haendel, dans  » Une flûte invisible » de Saint – Saêns sur un poème de Victor Hugo ou dans l’intrépide  » Sento un interna voce  » de Rossini, extrait de l’opéra Elisabetta, Regina d’Inghilterra.
Le cinéma ponctuait cette belle soirée par la projection d’un film rare consacré aux villégiatures de Sarah Bernardt à Belle – Isle, avec l’accompagnement sous – jacent du trio piano, violon, et flûte.

                                Cécilia Arbel dans  » La paix de blanc vêtue  » d’A Messager

                                                        
Le public après des applaudissements nourris, mais toujours insatiable, rappelait les quatre artistes qui se firent un plaisir d’interpréter  » La valse de Paris  » de Maurice Yvain, permettant à chacune et chacun de quitter la chapelle après avoir vécu encore une fois de beaux moments musicaux.

        Pour ce troisième concert du 18 août  intitulé Printemps, Magali Goimard avait invité le choeur pour voix mixte  » Fiat Cantus  » et son chef Thomas Tacquet ainsi que le jeune ténor Kaëlig Boché.
Pour une découverte, ce fut une découverte, dans une soirée où chaque artiste a trouvé sa place et montré son talent : pour la pianiste, le flûtiste et la soprano, la démonstration n’est plus à faire … Mais quel bonheur ce fut d’entendre ce choeur soit a capella, soit accompagné par Magali Goimard  qui pour un soir laissa souvent le piano au chef du choeur lui –  même qui, non content de diriger les 16 femmes et 8 hommes qui composent le choeur d’une façon énergique, a montré aussi qu’il était un excellent pianiste. Sans citer tout le programme, nous nous souviendrons plus particulièrement de  » Les heures sont des fleurs  »  de Robert Caby, disciple d’Erik Satie dont il valorisa l’oeuvre au détriment de ses propres compositions. Le public put aussi découvrir la non moins excellente soprano soliste du choeur chantant avec une grande conviction  » Les Elfes des bois  » de Cécile Chaminade, soutenue par un ensemble parfaitement à l’unisson ou encore le très touchant  » Soir sur la plaine  » de Jacques de la Presle qui sera le professeur d’harmonie de José David au conservatoire de Paris.
Cécilia Arbel, elle aussi en osmose avec le choeur donna une interprétation toute colorée des  » Filles d’Arles  » de Cécile Chaminade. Quant au jeune ténor, ayant déjà de beaux rôles à son actif, il nous émut dans la célèbre déclaration d’amour de Don José à Carmen. Cela ne l’empêcha pas de montrer toute la puissance  et la justesse de sa voix  dans  » Vraiment ma bien – aimée  »  extrait du Roi d’Ys d’Edouard Lalo. Outre la découverte de Robert Caby, les auditrices et auditeurs eurent aussi le plaisir d’entendre la musique de Guy Ropartz – là aussi à l’image d’un Paul Ladmirault, injustement méconnu – notamment dans une belle élégie à deux voix avec piano  » La  fleur d’or  » où ténor et soprano formèrent un duo de qualité, chaque interprète mettant en valeur le chant de l’autre. La soirée se terminait en apothéose avec un bel hommage à José David dans une interprétation éblouissante de la composition  » Au large « , réunissant tous les interprètes de la soirée .
Le public une nouvelle fois enthousiaste se levait pour applaudir les musiciennes et musiciens et le choeur Fiat cantus achevait la soirée pour interpréter a cappella  » Le calme des nuits « , montrant devant une chapelle silencieuse toute la beauté de la musique produite par la seule voix humaine.

            Photo de groupe : le choeur Fiat Cantus et son chef  entourent C Arbel, J van                            Wynsberge, K Boché, M Goimard dans la Cour de la Vierge du collège

Le samedi 19 août, un jeune public et leur famille put entendre ou réentendre la célèbre Histoire de Babar, le petit éléphant ainsi que d’autres contes de Michèle Goimard, sur des musiques de Francis Poulenc, racontés par Michèle Larivière, complété par deux oeuvres de José David non dénuées d’humour  » Badinage pour piano  » et  » La leçon de chant « , le concert s’achevant par l’une des  » Gnossiennes  » d’Erik Satie.

Un beau moment de musique et de poésie pour petits  … et grands !

                                                           L’art de Maria Callas

          Dimanche 20 août . Pour ce dernier concert du Festival, Magali Goimard avait choisi de rendre hommage à  Maria Callas, et au Bel Canto pour le centième anniversaire de la naissance de la Diva. Après la soirée  » didactique  » consacrée à Sarah Bernardt, ce fut cette fois – ci à un véritable concert – lecture auquel le public qui avait rempli la chapelle en ce dimanche soir assista. Michèle Larivière, déjà présente au Festival en 2021 pour évoquer la mémoire de José David et Geneviève Rex retraça avec beaucoup de clarté et non sans émotion parfois la vie et la carrière de la célèbre cantatrice, riche diaporama à l’appui, n’hésitant pas à établir quelques parallèles avec celles de la tragédienne française. Cette artiste capable de chanter dans tous les registres et qui remit le Bel Canto au goût du jour. Pour en illustrer les différentes étapes, Cécilia Arbel reprit avec tout l’engagement qu’on lui connaît, mais aussi tout ses talents de comédienne et de tragédienne les airs les plus célèbres commençant par une interprétation tout en nuances de  » Casta Diva  » extrait du Norma de Bellini. Elle fut aussi une éblouissante Tosca, implorant le policier Scarpia de libérer son amant le peintre Mario Rossi. Rappelons que ce fut le premier grand rôle de la Callas qu’elle interpréta dès l’âge de 19 ans ! Il y eut aussi ce très beau  » Siempre libera « , véritable hymne à l’amour, l’un des airs les plus célèbres de   » Traviata  » de Verdi, l’un des compositeurs fétiches de Maria Callas. Mais tout cet art du chant qu’a déployé Cécilia Arbel et qu’elle déploie chaque année dans le choeur de la chapelle n’aurait pas cette ampleur et cette chaleur qui séduit tant le public sans les qualités pianistiques de Magali Goimard dont l’infatigable présence au piano se joue de toutes les difficultés des différentes partitions pour offrir au public une complicité de chaque instant avec la soprano.  Cette complicité qu’ elle  partage aussi avec les autres interprètes qu’elle met en valeur, tant dans la musique de chambre que dans les airs d’opéra ou même parfois  les chants du terroir. Seule au piano, elle a une nouvelle fois montré l’étendue de son talent, que ce soit dans l’ouverture de  » la Force du Destin « ou dans la  » Consolation n° 2  » de Liszt, n’oubliant pas José David auquel elle a consacré un CD entier sorti au printemps, et interprétant avec finesse, énergie et profondeur le très beau   » Devant les ruines de l’abbaye « .
Conférencière, pianiste et cantatrice furent ovationnés par le public qui avait rempli la chapelle pour ce dernier concert d’un Festival riche en émotions musicales.
Que tous ces artistes en soient grandement remerciés avec toutes les émotions qu’ils nous ont fait vivre.
2023 a vécu … et de quelle façon.
Espérons que l’édition 2024 soit aussi belle, de musique, mais aussi de rencontres et ce n’est pas le moindre des charmes ce festival sablais.

     Rappelons la sortie en avril du CD consacré à l’oeuvre pianistique de José David par Magali Goimard  :  » José David Piano Works  »  

     En voici le contenu : 1 Crépuscule marin
2 4 6 9 Impressions de Vendée :
I Devant les ruines de l’abbaye
II Le  bocage mystérieux où plane le souvenir
III Le marais et ses moulins
IV Face à l’océan
3    Valse Polifonic
5  Thème et variation sur  » O Filii et Filiae  »
7/8 Etude et danse
10 Badinage
11 Evocation vespérale

    Quelques beaux moments de musique à écouter pour la modique somme de 15 €

C’est devant une chapelle comble que le Noura a donné un beau récital devant un public averti, à la fois chaleureux et enthousiaste. Le programme préparé par Chantal Gauducheau était éclectique, mais, qu’il s’agisse de musique sacrée avec le  » Magnificat  » de Pachelbel ou l’éloge de la beauté de la nature dans le très beau et méconnu  » An die Sonne  » de Schubert, en passant par le contemporain  » On the wings of song I fly  » de Cynthia Grey, chaque interprétation était d’un haut niveau, le choeur s’adaptant parfaitement aux exigences particulières de chaque oeuvre sous la direction très précise de son chef.

Une chapelle comble

         

La première partie s’achevait par un  » Interlude instrumental  » au cours duquel le public a pu apprécier le jeu à quatre mains de Jean – Paul David et Danièle Quéraud dans un extrait de Jeux d’enfants de Bizet mais aussi la Sérénade pour violoncelle et piano de Davédral.

Sérénade pour violoncelle et piano
                                                  
Les deux musiciens étant rejoints par le flûtiste Guy Lenoir pour interpréter  » Le bel espoir  » du même Davédral, pour flûte alto, violoncelle et piano.

                                                Trio Le bel espoir

La suite du concert était en grande partie consacrée aux relations amoureuses : désirs avoués, tentatives de séduction réussies ou non …
Musique un peu plus  » légère » que dans la première partie, quoique, comme le disait Chantal Gauducheau, il n’existe pas à proprement parler de musique   véritablement  » lourde  »
Chantal Gauducheau et Le Noura nous faisaient remonter au XVI ème siècle avec les très beaux  » Matona mia cara » de Roland de Lassus ou  » Ouvrez – moi l’huis  » de Clément Janequin pour ensuite arriver au  XIX ème avec ce très beau poème de Musset  » Bonjour Suzon  » mis en musique par Léo Délibes. Comme lors de la première partie, la musique américaine était présente avec la suave mélodie  » The long day closes  » qui, comme son titre l’indique évoque le soir qui tombe après une journée de labeur, et le repos bien mérité avant l’arrivée de la nuit. Quelle que soit l’oeuvre, le choeur était à l’unisson, soit dans les forte, soit dans les passages plus doux, parvenant à nous rendre sensibles à chaque moment, fût – il intense ou plus délicat.

                      Le Noura devant l’autel à baldaquin de J E Mercier
                                             
Mais – et ce ne fut pas là le moindre de nos plaisirs – Chantal Gauducheau, dans un souci didactique qui l’honore et comme à son habitude, présenta chaque pièce et son auteur, nous permettant ainsi de le situer dans l’Histoire de la musique, tout en nous donnant le texte des poèmes et chansons, nous permettant ainsi de mieux en appréhender l’interprétation.

Les explications de Chantal Gauducheau
                                                    
Après ces très beaux moments et les applaudissements nourris du public, la soirée s’achevait par un madrigal de Monteverdi, comme pour finir une boucle puisque le concert avait commencé par le psaume  » I cieli immensi narrano  » du compositeur vénitien Marcello.

Rappel : Madrigal de Monteverdi
                                                           
N’oublions pas de mentionner l’accompagnement au piano, discret mais efficace, de Danièle Quéraud et Jean – Paul David tout au long du concert.
Enfin cette soirée parfaite s’achevait par une excellente nouvelle puisque nous apprenions que Le Noura se produira lors de  » La Folle journée  » en janvier 2024.
De beaux moments en perspective à partager !

   Pour en savoir plus sur cette célèbre chorale, vous pouvez cliquer sur le lien ci dessous :

http://www.lenoura.fr/

Rappelons enfin que la recette de la soirée permettra de participer à la rénovation du joyau de la chapelle : l’ autel à baldaquin de Jean – Emmanuel Mercier.

                                               

Le nombreux public qui avait fait le déplacement a pu apprécier les qualités tant vocales qu’instrumentales du choeur et des élèves du conservatoire dans une musique toujours séduisante malgré sa gravité et le recueillement qu’elle implique …

      Mickaël Jolivet : La Bohême

Toutes chansons racontant les amours perdues, les espoirs déçus, mais aussi le bonheur d’une rencontre, d’un amour intense ou passager et de cette vie qui vaut la peine d’être vécue.
Après cette première partie, le vice – président du club Kiwanis des Sables d’Olonne, M Dama, présentait les objectifs de cette association fondée aux Sables en 2002. Celle – ci a pour but de mettre en application la devise de Kiwanis International fondée en 1915 aux Etats – Unis :  » Servir les Enfants du Monde « . L’essentiel de l’action est de venir en aide aux enfants malades, handicapés ou en manque d’affection. M Dana terminait son intervention en faisant appel à la générosité du public pour permettre au club des Sables d’Olonne de poursuivre son action.

M Dana présentant le club Kiwanis des Sables d’Olonne

La seconde partie du récital allait permettre aux auditrices et auditeurs de réentendre quelques incontournables de Charles Aznavour : de  » Formidable  » à  » Mourir d’aimer « , là aussi chanson qui accompagne le film d’André Cayatte sur le destin tragique de Gabrielle Russier magnifiquement interprétée par Annie Girardot, puis ce fut  » Hier encore  » , souvenir d’un vieil homme qui revoit sa vie en considérant qu’il est passé  » à côté  » et enfin la célèbre  » Non je n’ai rien oublié « .
L’accompagnatrice Brigitte Poupeau … et le ténor Mickaël Jolivet
 

 Chaque interprétation était précédée d’un commentaire lu par Anne Jolivet qui situait la chanson dans son époque et la carrière de son auteur tout en en précisant le contenu ou le thème.
Le public qui n’avait pas ménagé ses applaudissements tout au long du concert en redemandait et c’est avec un grand plaisir que pianiste et chanteur interprétaient d’abord l’inoubliable  » Emmenez – moi  » dont le refrain était repris par l’assistance. Pour finir ce beau moment musical Mickaël et Brigitte reprenaient  » Sur ma vie  » qui, comme le rappelait Anne Jolivet fut le déclic qui fit de Charles Aznavour un interprète de renommée nationale, puis internationale.
Merci à ces deux beaux interprètes pour leur prestation de grande qualité, ainsi qu’à Anne pour ses commentaires toujours éclairants. Merci aussi au public présent et  » Bon vent  » au club Kiwanis des Sables d’Olonne que les  » Amis de la chapelle   » se feront un plaisir de retrouver l’an prochain.

                                                                     Le salut au public

 Une très grande variété de savoir – faire a attiré l’attention des visiteurs, qu’il s’agisse de ferronnerie, de sculpture, de travail du verre sous diverses formes et selon des techniques parfois très modernes, de maroquinerie, de chaussure, de bijouterie bien sûr, mais aussi  d’ébénisterie, d’horlogerie, de rénovation de tableaux, de broderie, d’enluminure, de tapisserie ou de créations en carton pour rendre compte des  beautés de la nature …

                                              Les sculptures de Maurizio Arrencibia      

Les objets présentés, quel qu’ils soient, offraient au regard du public des réalisations de très grande qualité, tant dans la composition des oeuvres, leur structure, le choix des matériaux utilisés, les couleurs parfois chatoyantes, parfois très sobres, ayant pour but une simple satisfaction esthétique ou une utilisation très concrète dans le quotidien.

                                       Horloge provenant de l’atelier SRH d’Olivier Gillier

Mais, ce qui fait aussi la spécificité de ces Journées, c’est le contact, parfois prolongé entre les exposants et le public, désireux de connaître et de comprendre pour mieux apprécier la qualité du travail et la valeur – pas seulement pécuniaire – des objets exposés. Précédant l’ouverture au public, les élèves de quatrième du collège étaient privilégiés puisque l’après – midi du vendredi leur était consacrée. Ils ont pu rencontrer des artisans d’art passionnés par leur métier, et qui ont eu aussi le souci de les faire participer à leur savoir – faire, chaque élève repartant avec un petit objet qu’il avait lui – même fabriqué. Ces garçons et ces filles ont ainsi découvert une grande variété de métiers dont ils ignoraient parfois l’existence et ils ont aussi rencontré des femmes et des hommes qui leur ont montré que le travail est une valeur et qu’il peut rendre heureux.

                              Conversation animée pour l’atelier La Chaise de Finfarine

Les exposants ont par ailleurs apprécié l’accueil qui leur a été fait et la disponibilité du personnel du collège ainsi que des Amis de la chapelle. Que tous ces artisans d’art soient remerciés de leur présence et de l’intérêt qu’ils ont suscité auprès du public.

                                                                Travail délicat de la retouche

                                               Marie Bel Gary : Estampe en relief

                                                                          
                                                                              » L’écume de la mer a caressé le sable
                                                                                Elle laisse des lignes douces
                                                                                Qui dansent sous la lumière  »

France Conquer, artiste en enluminures, créées à partir de manuscrits médiévaux ou de façon originale à partir de matériaux nobles comme le parchemin, en utilisant des recettes éprouvées depuis plus de mille ans.

Merci aussi à Mme Drouet, la directrice du collège qui a permis que ces Journées   retrouvent la chapelle du collège. N’oublions pas non plus Anne – Marie Mornet sans qui
cette manifestation ne pourrait avoir lieu.

                                        Tout l’art du verre et de ses couleurs chatoyantes

                                               «  L’as – tu lu ?  » Calebasse – Piment . Cath Cousseau                     

                                       Le vitrail  » L’Education » dans l’entrée de la chapelle

Nous vous donnons rendez – vous l’an prochain pour de nouvelles découvertes !